Le corps du musicien : mieux le connaître pour mieux le gérer

1. Approche anatomique et physiologique du corps du musicien.

Comprendre le schéma moteur

• L’appareil musculaire
• Définitions
• Mise en évidence d’un mouvement
• Energétique musculaire
• Implications dans le jeu instrumental et le chant
• Le système nerveux
• Définitions
• Les structures (récepteurs sensoriels)
• Mise en évidence d’un arc réflexe

Travailler sa respiration

• Physiologie
• Le chant
• Les instruments à vent

Corriger sa posture

• Description/définitions
• Posture avec l’instrument
• La posture et le chant

Travailler son mental

• Description
• Mémorisation musicale

2. Approche psychologique du corps du musicien

• Principes généraux
• Trac et anxiété de performance
• Relations avec l’environnement

3. Se préparer physiquement et mentalement

Les situations spécifiques

• L’instrument, la voix
• Le concert
• Périodes de créations Périodes d’enregistrement (studio)
• Exposition médiatique et scénique
• Les déplacements en tournée
• Port de charge, déplacement des instruments
• Gestion de quelques pathologies générales courantes
• Hygiène de vie, alimentation, sommeil
• Musique et grossesse
• Vieillissement

Les pathologies spécifiques à la pratique instrumentale et vocale

Présentation de différentes thérapies

Conclusions et discussions

Intervention : Éric Dufour (kinésithérapeute, diplômé de Médecine des Arts-Musique, kinésithérapeute aux Eurockéennes de Belfort)

Pré-requis : sans

Moyens techniques : présentiel, exposés, présentations, vidéo projections, documentation et supports papier, études et exercices de cas pratiques.

Modalités d’évaluation : attestation de suivi, bilans à chaud et à froid

Support de cours : documents fournis par l’Irma

Lieu : IRMA 22 rue Soleillet 75020 Paris

Les effectifs sont limités à 10 et les inscriptions sont prises au fur et à mesure de leurs arrivées.